光裕戏曲社

标题: 2019.5.25“琼花飘香——扬剧艺术欣赏”主题讲座 [打印本页]

作者: 史晨晨 时间: 2019-5-29 16:42
标题: 2019.5.25“琼花飘香——扬剧艺术欣赏”主题讲座
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5月25晚，我社有幸邀请到江苏省京剧院党委书记、国家一级演员、扬剧史料研究者彭林刚老师前来给米米们做“琼花飘香——扬剧艺术欣赏”的主题讲座。本次讲座共分为四个板块。
一、扬剧的渊源
扬剧来源之一是花鼓戏（板式体），内容多为生活小戏，彭老师带着米米们欣赏了花鼓戏《种大麦》。扬剧的来源之二是香火戏（板式体），遗憾的是香火戏已基本消失。香火戏分为内坛外坛两种，内坛多演神话故事，如《目连救母》《魏征斩龙》等；外坛多演民间传说和历史故事。香火戏一台戏甚至可以演一年，多演连台本戏。其主要伴奏乐器为大锣大鼓，因其唱腔高亢质朴也称“大开口”，而“小开口”是花鼓戏。1920年左右，香火戏来到上海演出，改名“维扬大班”。扬剧来源之三也是扬剧的重点部分是清曲（曲牌体），受到了昆剧的影响。清曲的表现形式主要是坐唱而非表演，令人惋惜的是它的剧本在渐渐消失。清曲用多支曲牌连缀的“套曲”，有着“九腔十八调”。彭老师带着我们欣赏了清曲《南调》、《八段锦》（俏人儿）和《板桥道情》。彭老师补充道，清曲中有宽口和窄口，宽口就是我们说的真声，窄口就是假声。清曲雅俗共赏，灵活性强，唱词不受格式限制。1935年，苏北香火戏和扬州花鼓戏艺人在上海同台合演《十美图》，标志着“维扬戏”——扬剧的诞生。
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二、扬剧音乐以及表演
扬剧常用曲调一百多种，现在常用曲调几十种。最具代表性曲调“梳妆台”有万用“梳妆台”之说，它的特点是四句为一排。彭老师带着我们对比欣赏了扬剧《思仇记》“老梳妆台”（情感愁苦），扬剧《单下山》“梳妆台”（情感欢快），扬剧《山伯临终》“金调梳妆台”，扬剧《断太后》“西皮梳妆台”亦称“雪拥蓝关”。通过对比欣赏来让米米们更好理解“梳妆台”的万用之说。此外，扬剧主要曲调“堆字大陆版”源自于花鼓戏，又称为“大开口联弹”，彭老师带着米米们一起欣赏扬剧《玉钏曲》“大开口，联弹”。扬剧的主要行当分生、旦、净、丑，表演主要吸收京剧、昆剧的形式，但始终保持花鼓戏朴素、活泼的特色和生活气息，丑角尤为突出。
三、扬剧主要流派和代表人物
王万青是扬剧的奠基人，他的演唱技巧性非常强。金运贵，金派创始人，扬剧的第一代女演员，她改变扬剧的唱腔。高秀英，高派创始人，扬剧的第二代女演员，是“扬剧四秀”之一。华素琴，华派创始人。除此之外扬剧还有徐秀芳，李正成等艺术家。

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四、扬剧代表剧目
《百岁挂帅》是扬剧最著名的剧目之一，曾被京剧借鉴改编为京剧《杨门女将》。扬剧的经典剧目还有《上金山放许仙断桥会》、《思仇记》、《鸿雁传书》、《王昭君》以及现代扬剧《夺印》和《瞎子算命》。彭老师带着米米们欣赏扬剧《王昭君》经典唱腔“剪剪花”，彭老师更是现场演唱了《鸿雁传书》选段，赢得了米米们热烈的掌声！
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2006年，扬剧入选第一批国家级非物质文化遗产。这次讲座让米米们对扬剧有了基本的认识，初步了解到扬剧的美。
讲座的最后彭老师从节奏、音准、感情等方面对米米们专场表演提出建议，米米们听的很认真。

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