纪念竺水招诞辰九十周年竺派演唱会之看戏流水帐

风清朗

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2010年11月30日，南京文化艺术中心，纪念竺水招诞辰九十周年竺派演唱会。

关键时刻有人掉链子，手机停机，找不到人，先鄙视下。
有人替社员给王君安送十字绣，牙关不开，咬字不清，声音太小，加上环境比较嘈杂，弄的王君安一脸茫然，再鄙视下。
有人自己和王君安拍完照就完事了，弄得大家一脸黑线，继续鄙视。

一开始坐在第一排正中间，后面坐一和蔼的老太，还冲我笑笑，边上有人不停的过来喊她“蒋老师”，后来才明白是电影《柳毅传书》里的钱塘龙王。大概看了看状况，第二排都是市越的老艺术家，第三四排坐了很多其他剧团的老艺术家们，又看到了倪老师，呵呵。

纪念性质的演出，后面屏幕放着竺水招的剧照，前面一众演员捧着蜡烛出来。

开场

竺派的梁祝组合，先是十八相送，竺派的唱法还是头一次听。分四对儿演员出来。以前听人专门说过，戏曲里面小生巾的用法分文武两种，文有飘带，武无飘带，顶部还要有红绸结。第三组演员顶部没东西，这也算将就了，问题是第四组，一个有一个无，不是统一的，很奇怪。

十八相送1

十八相送2

十八相送3

十八相送4

竺派戚派的十相思，特喜欢戚派，有味道啊，朱蔺不错，不过两人这戏的感染力和层次上差了些，给我我印象最深的两个楼台会是在现场听毕春芳提携朱蔺的清唱，还有就是电视上放的章瑞虹陈颖的版本。看完这两个再看别的，总觉得不给力。

楼台会

山伯临终，演员很入戏，唱的也很棒，只是眼泪哭出来一长串了。不过曾看人专门纂文写过台上的“哭”，我也挺赞同的，戏曲是写意虚拟的，取中庸之道，在斯坦尼的现实主义和布莱希特的象征主义之间游走，似哭未哭才是正理。眼泪控制在眼眶里打转就行了，完全哭出来，一则眼泪花了脸上的妆，二则影响你的气息和唱，三则太写实反倒不美了。

山伯临终1

山伯临终2

桃花扇，竺派老戏，大黄说尹派也演过，呵呵，可能是竺水招和尹桂芳相交多年，我总觉得某些竺派腔里有尹派的痕迹。

桃花扇

碧玉簪的三盖衣，头一次看小招老师演旦角，上次的伊立只看了照片。头面很好看，看扮相，总觉得还是很憨厚，大概是柳毅形象的思维定势吧。唱腔或许还是思维定势吧，我不清楚竺派在分别唱旦和生时的区别，总觉得就是在竺派小生腔基础上再柔和一点，共鸣位置似乎没明显的变化，不像傅派、袁派那样很明显。
很会做戏，脸上、眼睛里，身上的节奏把握，看着很舒服。

三盖衣1

三盖衣2

三盖衣3

蔡文姬，又一出整理发掘出来的竺派老戏，那演员是叫杨凤英吧？中间念白嘴里吃螺丝了。别的都很不错。

蔡文姬1

我和大黄之前还在研究，越剧的髯口都是沾上去的，弹髯口、捋髯口这些带点力度的动作会不会把髯口扯下来，还是说没这些动作，就是简单的不带力的抚髯。呵呵，我本是外行，猜测而已。

蔡文姬2

莫愁女

莫愁女

陶琪的江姐，印象中好像以前那次“党旗飘飘”演唱会也是陶琪的江姐。边上那演员的耳麦似乎没电了，调音都推到最大了，现场音响里出来电流声相当明显了，还是听不见演员的声音。底下观众有点坐不住了，中间还专门弄了次掌声出来。我觉得还是这人舞台经验不足，这种情况下，舞台调度上就别走那么大的场子了，站在陶琪附近唱，借她耳麦。后来我看陶琪用手示意了下，把她拉到身边来了，这动作不知道是原先戏里就有的，还是现场应变的。

江姐1

江姐2

孔雀胆，这戏听名字都是第一次听说。对比孙静和殷瑞芬，各有所长吧，殷瑞芬音色更像她师父竺小招，亮一些，孙静的下部共鸣则多一些，唱的也更有些味道。至于两人的流派传承，呵呵，不是很了解竺派，不好说。

孔雀胆

柳毅传书，感觉这些年市越就指着这戏过日子了，唉。
龙女牧羊，孙婷涯？这小生个人感觉，是全场最差的一个，嘴里不大干净，有点包字。唱的方面，不贴弦，是不是有塌调的趋势。嗓子不通透，闭口音尤为明显，好些字和音都在走钢丝的边缘了，虚了、飘了，感觉就快呲花了。不知道她多大岁数，真应该好好咬字和发声。

龙女牧羊

湖滨惜别，陶琪和王君安，现场来了很多王君安的粉丝，主持人报幕时就给了彩头了，出场又是碰头好，唱完一句又有掌声，直到演完下去了，下面还不停的喊着要她返场。竺派的演唱会，几乎就要被尹派的角儿抢了风头了。报幕时，下一个节目的演员都出来了，结果又回去了。呵呵，好在主持人很坚定的继续报幕，好在南京的观众还是很好说话的，不像北方观众那样立场坚定，不返场不罢休。

湖滨惜别1

湖滨惜别2

湖滨惜别3

平息了现场王君安粉丝们的热情，下面就是压轴的天雨花的对鞋选场了。这戏也是头一次听说，很有喜感，朱蔺的小花旦范儿还是头一次看到，很不错，中间还看到一个荀派的转身身段。

对鞋1

对鞋2

大轴戏是南冠草，南越的又一经典老戏，采用了音配像的形式，竺水招的音，竺小招的像。筱水招的音，筱小招的像。不过似乎小招老师不大适应这种形式，一开始嘴上比较假，不出声光配像，脸上的情绪和身上的范儿都比较含着些，头两句似乎是忘了张嘴配合声音了，还是嘴唇只是微动？总之我坐第三排看不出她动脸部肌肉。不过演了一会儿就都放开了，看着演员的情绪听着声音的形象也比较融洽了。
这场戏的三个人，脸上的妆似乎和现在越剧妆不大一样，比较老范儿，不知道是不是音配像的需要，需要还原以前的舞台风貌。眼、眉、腮的红打的比较深，当时在后台见着我就觉得有点京昆的感觉。
很遗憾，很想看小招老师的柳毅，因为想看她挥洒自如的小生水袖，南冠草里都用镣铐拷着呢，唉，没眼福啊。

南冠草1

南冠草2

最后是上来几个竺水招代表剧目的造型，我很想看越剧的智斗，很好奇啥味道，听过京剧、锡剧的，很好奇越剧的。
这照片里有个人很像咱们何社。

结束

最后是全体演员、戏迷向竺水招先生像鲜花。

献花1

献花2

散场，走人，流水账毕。

冷月

我也觉得江姐那个应该是现场的应变……还有，对鞋里小花旦的范儿是相当不错，很棒滴

已歌

偶继续流水~~~

从北区骑车往正门走的时候，心里都忘记什么是激动了，沉静得只能哼出她的三盖衣。拥挤颠簸的公交车上，情续渐渐酝酿出来。有点像洞房悄悄，想想不切题，那就洞房露真吧。词没有盘妻的漂亮，但无所谓。可记得比目鱼儿将心表？可记得劝君采折相思草？可记得湖滨惜别肝胆照？可记得临别依依曾相告？我约你人间再把离衷叙，今夜晚洞庭龙女应来到~~
到后台看到了王君安。人气一如既往的旺盛非凡。第一次震动是美丽节目单。一枝清雅的兰花，配着同样清雅的“竺”字，太相衬了。看到节目表更激动，有桃花扇，有蔡文姬，有孔雀胆，有小招老师的秀英和小夏，夫复何求啊！
始终没有在后台见到小招，有点失望。不过来日方长。反正在台上见到是最重要的。
一进场首先看到的是大横幅。这是我第一次亲眼看见“纪念竺水招先生”这几个字以如此庄重的形式出现。和在液晶屏幕上看见着实是完全不同的分量。舞台布置，感觉还是小气了一些，又是亭子又是树的，配上那个相对也不大的大屏幕，有点乱。清净一点应该会更有纪念的气氛。
音乐起，听到那个著名的落调，简直要热泪盈眶了。开场很动人。那张两个辫子的照片是没见过的。真青春，真美。主持很好，几乎有把开场白记下来的冲动。不过“原来是要选柳毅做乘龙”响起来，我只好暂时忽略主持人了。竺小招每次都说她最喜欢妈妈的这段唱。
一开始在前排找了个绝佳的座位，刚开演就被撵走了~于是一直蹲在旁边，蹲累了就坐着。偶像出来就蹲到第二排去，蹲累了就跪着。某次蹲第二排的时候居然旁边一位老人家要给我让座，我只好又奔回第八排去了。幸好它管得不严，应该算是以蹲、坐、跪交替的姿态从一个相当好的视角看到了全场演出。
话说，选择的段子，都是很好很典型的，但是我料到了竺派难唱，没想到竺派会这么难唱（= =）。梁祝，这个戏我几乎只记得竺派的版本，听得太熟了。最好玩的是“英台是女的？英台是女的？英台是女的？”和回十八，听满场的爆笑就能想见。十八相送（更恰当的名字是十八里长途越野赛O(∩_∩)O~）也很明朗流丽，但是，为什么一开始给我强烈的票友会的感觉啊？竺派不在于能把亮的声音放出来，而是根本没有那种模棱两可、底气不足的仅仅用来转折的装饰。每一个音都是实打实的，断也是干净的断。竺小招的唱腔曲折多一些，也是浓墨重彩的波浪线而不是虚线。后面有几个梁山伯唱得挺好的，一些好像仅仅是票对了腔而已。
楼台会和临终，也是非常好的段子。高一的时候夜里听临终听哭过。殷瑞芬声音太厚了，而且卯足了劲，也难怪社长说像毕派。竺是举重若轻的。竺的嗓子太好了，情感完全是“唱”出来的。《南冠草》“你慢慢讲”里头的泣音算是绝无仅有。我想我一开始喜欢听竺，觉得她的唱腔特别性情，而难以接受尹桂芳的录音，估计就是这个原因。纯粹从听觉角度，尹没她那么“爽”。不过尹哪怕是声泪俱下也不会给人哭和唱相冲突的感觉。
竺水招的楼台会，“只断拢来”之前还充满热望，到“不断开”自己觉得不对劲，然后立即转入绝望。十相思和临终那种寸心灰尽、弃绝尘世的凄凉，和绝望之后的执着和韧劲，殷瑞芬饱含热泪的声音是很难体现的。
桃花扇的唱腔改动好多啊。也不知是特意改的还是没学对。孙静嗓子很好，韵味差点。就算唱腔是刻意改的吧，“更锣惊醒灯火明”改成“更锣惊醒枕湿尽”完全没有任何理由啊！即使不念江枫渔火的意境，人家好歹也是个小生，不至于到枕湿尽吧。
然后偶像就这样上场了。果断矮步前移到第二排。白衣长水袖，疏疏落落，梨花碎滴阑干雨。好美啊！小招老师包头好可爱啊！！！微微抬头看官人一段，似乎是为了更贴近竺水招的风格压着唱的。谯楼打罢之后恢复到小招自己的风格，更天然。照片都不敢拍，因为一定格就要错过更美的动作。干脆不拍算了。小招的身段好美啊好美啊好美啊！那个水袖，虽然这样干净利落的水袖更多是她个人的特色，但这样的三盖衣绝对是竺派的最好诠释。再纠结的情境，依然有明爽的调和，坦坦荡荡的大家风范。还有台步，她走路时的裙摆真是太漂亮了。一般把它形容为涟漪，但我从来没有见过这样规则优美的涟漪线。还是太短了，为什么不演到被王玉林那厮踢一脚呢！
蔡文姬也是重点期待的对象。最少最少可以得到权威的唱词了。杨凤英唱得挺好的，曹操的态度应该更和善一点清明一点，这个戏可是为曹操翻案的啊。商芳臣的曹操和龙王都有一种清贵的气质，不是一般越剧里漫画化的老年，而是和生旦一样有独立人格的中年人。这一段大屏幕上的画面配得特别好。劝相就是这种风雨如晦的感觉。
《莫愁女》里的徐澄好像有点过于剽悍了。学竺派咬字不够利索，会感觉软，掺水，这位又粗疏了一些，缺少了那种婉转精致。演莫愁的章琪好漂亮，唱做也好。江姐真好听真好听。好想听录音。她的红梅赞，感觉歌剧成分很少，彻底越化~陶琪就适合唱这种有力度的角色，就是那身列宁装，感觉不太合身啊
孔雀胆，有得听总比没得听好。典型的竺式老调，MS就是“原来是要选柳毅做乘龙”那段的吧。难怪，难怪。《孔雀胆》的情节已经记不得了，只记得段功死得很早而且死得很蠢。不过改编过肯定不一样了。
牧羊，孙婷涯的动作几乎和电影一模一样啊，她还是挺有君子风度的，唱么~~再慢慢练吧，来日方长。龙女应该再典重一些。刚看到柳毅那个表情，不像因为对方是一介书生失望，倒跟一见钟情似的。
湖滨惜别不做评论。想到开场白里“今天，为着先生，为着竺派，我们相聚于此……”其实，如果真是这样的话，我肯定会有个好座位……
幸而对鞋很精彩。这一段太好看了，没想到殷瑞芬的表演这么有范儿。传说中的美男计啊美男计~~
《南冠草》是音配像。一开始很奇怪为什么会来个音配像，到此时似乎有点明白了。至少，到这个时候，我很想听听她本人的声音。否则，作为“竺派演唱会”显然是有缺憾的。完整的狱中传书我只有磁带，MP3音效不好。又想起了多少个夜晚我从枕头底下拿出复读机，在对狱中传书的想象中结束一天。
开头，直接是那个少年在写遗书。忽然感到这一刻的狱中如此清净。“四周如此安静，顿觉了无挂心，举首新月，重现光明，历历情景，不染纤尘。皎皎明月，悠悠我心，皇天后土，鉴此精诚。”很巧合啊，都是狱中，都是身带镣铐。但他还没有了无挂心，他还有不少后事要交代。
这一折表演比较少，很适合拍照。于是我就对着三人组合一张张的拍。到快结束的时候才反应过来，拍照算什么事儿啊，应该看神态啊！小夫妻的知音，自不必言，到“提夏完淳”喊过之后，他拍拍秦篆，很可爱的宽慰的表情。托付完诗稿后，两旦心如死灰了，他眼中有微微的兴奋，和期待。他应该早就准备好了自己的最后一折——光芒四射的怒斥，和高吟璧月沉银海，金风剪玉衣的就义。
中间有两次很奇怪的掌声，唯一的可能，就是献给48年前舞台上的声音的。我也跟着一起鼓了。为君寿。

总的来说，有惊喜，有希望。

尹派小生

我想知道她们穿红的毛衣是什么意思啊

风清朗

回复 3# 已歌

学习了，我是外行看热闹，只能说说直观的感觉，你是内行看门道啊，看的很细，看来你对南越的老戏也一直很关注很了解啊，赞一个！

风清朗

回复 4# 尹派小生

我猜啊，诞辰嘛，生日，纪念啊，难道。。。全体穿白啊？

风清朗

回复 3# 已歌

你是竺派的知音啊，社里有这样痴迷的爱戏懂戏的戏迷，我很高兴啊！！！你把磁带给我，我试着帮你处理出一个音效好些的mp3。

风清朗

全场演出，我印象最深的，一个三盖衣，一个南冠草，一个是小昭老师水袖、台步、身段和眼神的精彩，一个是水招先生录音的震撼。

归菊

很欣赏这种把戏当人生看的态度！

浣葛绿芹

啊，我没得看，虽然那天也在在市里~~·