请注册并登陆使用,以体验更好更便捷的功能
您需要 登录 才可以下载或查看,没有账号?立即注册
×
交汇点讯 戏曲,是中华文化的瑰宝;年轻人,则是文化传承与发展的有生力量。11月22日,由新华报业传媒集团主办的“紫金文艺评论”交流分享会在南京紫金大剧院举行,多位青年戏曲工作者与文艺评论工作者共同碰撞火花,畅谈如何让青春力量加入传统戏曲“年轻化”行列,更好地推动传统文化焕发出勃勃生机。
北方昆曲剧院创研中心主任、一级演员周好璐,出身于百年昆曲世家,其祖父是“传字辈”昆曲大师周传瑛。现场,周好璐将自己学习、演戏中的难忘故事娓娓道来,并从“守正创新”的关键词出发阐释自己的思考:“就像梅兰芳先生所说‘移步不换形’,祖父也说‘剪枝不刨根’,作为当代戏曲人,职责和使命就是如何更好地‘以古人之规矩,开自己之生面’。”
这几年,“上戏416女团”在互联网上走红,凭借古风歌曲成功“破圈”,吸引了众多粉丝。其中的两位成员、江苏省京剧院优秀青年演员边靖婷、杨淅也现场分享了自己的心得体会。“我们感到,越来越多的年轻人喜欢上了传统戏曲。”她们表示,作为“00后”青年戏曲人,最重要的还是认真汲取经典、学习前辈大师,把更多传统戏曲之美展示在舞台上,守好这份热爱和初心。
在做好传承的基础上,传统戏曲可以怎样为年轻人带来新鲜体验?引来了年轻人,传统戏曲又如何留住年轻人,实现“长红”?东南大学艺术学院党委书记赵天为教授从“传承和传播”两者关系出发,表示要进一步推动戏曲繁荣复兴,关键在于拓展观众群体,而这更多地有赖于有效的传播手段,让更多人了解和喜欢戏曲。“这个暑假,我校组织的国家艺术基金资助项目‘青春版昆剧《牡丹亭》青年表演人才培训’,面向全国招录大学生演员,受到了全国数十所高校大学生的热追。”
苏州大学外国语学院副教授、硕士生导师朱玲表示,梳理传统戏曲的历史演变,我们可以看到,戏曲的繁荣兴盛往往离不开一大批爱戏、懂戏的观众。传统剧目需要传承,戏曲观众同样需要传承,为此朱老师抓住一切机会带领自己的学生观看戏曲演出,努力在更多年轻人身上播下戏曲的种子。“同时,我们还要做好戏曲的翻译传播,将中华优秀传统文化推向更广阔的世界。”
南京师范大学光裕戏曲社创始人之一、指导老师殷翀表示,雅俗共赏才能赋予戏曲永恒的生命力,一台好的演出,一定是演员和观众良性互动作用下的艺术品,就如前不久上演的明星版《群·借·华》,观众的热情喝彩、演员铆足了劲儿地表演,共同成就了这台精彩非凡的好戏。“我们要积极引导年轻人走近传统戏曲,更多地让他们进剧场亲身感受、切身体悟传统文化的独特魅力。让戏曲之美、传承不息。”
江苏省戏剧文学创作院青年编剧俞思含近期编剧上演的锡剧《聊斋·紫尾》等剧目,吸引了许多年轻观众走进剧场,她惊喜地发现,许多人还自发地在小红书等社交媒体上纷纷撰写剧评感想。“这让我们看到了戏曲在年轻人当中的深厚基础,希望通过我们不断创作富有当代审美价值的剧目,让更多青年人‘入戏’”。
|