2012年5月1日观裴艳玲“寻源问道”专场

风清朗

2012年5月1日，天气颇为凉爽，光裕戏曲社一行人，史逝远、刘源、黄君（及其家眷）、陶慧、殷翀前往南京文化艺术中心，观看裴艳玲专场——“寻缘问道”。

裴艳玲是国宝级表演艺术家，幼时习京剧，后改河北梆子，再后又重拾京昆艺术，是京剧、昆曲、河北梆子三门报的艺术大家。她以巾帼之身，却善演武生戏，尤其是短打武生戏，其主演的《哪吒》、《宝莲灯》还被拍成电影，多次受邀去国外以及香港、台湾等地演出，是深受观众爱戴的老艺术家。

1985年11月，她以昆曲《林冲夜奔》《钟馗》参加全国戏曲观摩演出，赢得了大会为她特设的“演员特别奖”，并获得当年第三届中国戏剧“梅花奖”第一名，戏剧大师曹禺、吴祖光称她为“国宝”，吴祖光先生还赞扬她演出的《夜奔》是前无古人的。
1995年，她在成都以河北梆子《武松》一剧参加第四届中国戏剧节，专家称她为“功透骸外”的全才大武生演员，荣获特别演出奖。
1995年，她梅开二度，荣获第十三届中国戏剧“梅花奖”。
1996年，她荣获中国文联评选的首届“跨世纪之星”称号。迄今为止，荣获这一称号的只有两位艺术家（另一位为京剧名家李维康）。
2008年11月8日，第五届中国京剧艺术节获特别荣誉表演奖。
2009年，荣获第24届中国戏剧梅花奖的“梅花大奖”。

裴艳玲现任中国文联副主席、中国戏剧家协会副主席、河北省京剧院名誉院长。最难得的是，裴艳玲虽然在政治上有一定的地位，但却从不趋炎附势、人云亦云，其对当今戏曲改革、传承的针砭之词，言辞犀利、可谓是毫不留情面，字面看似似乎有些脏，但是不脏不足以平民恨，在知音戏迷看来，这些“脏话”却是非常可爱、可敬的，当浮一大白。

演出之前，我们去后台拜访了裴艳玲老师，裴老师对我们很热情，询问了我们戏曲社的情况，然后欣然答应为我们社题词——“光于前裕于后 希望于年青人”，并与我们合影。



之后我们与裴老师聊了起来，彼此都表达了当前媒体和各类“新编戏”的不满，对裴老师的言论，我们纷纷表示解气、赞成、过瘾。媒体强加给“青年观众”很多虚假的信息，诸如“青年人不喜欢戏曲”“青年观众喜欢新编戏”。现在有越来越多的大学生喜欢戏曲，或者愿意去了解、接触戏曲。对于这一点，我们是有发言权的，我们戏曲社现在几届比过去招到的戏迷多，招到的愿意学戏、了解戏的学生就更多了。南京也有越来越多的高校成立了自己的戏曲社团。我们这些爱戏的学生，或者是其他愿意去了解戏的学生，大家想学的、想看的，都是正宗的中国传统戏曲。喜欢时尚和流行文化的人，他们自然会去看街舞、听摇滚，何必来看这不伦不类的“新编戏”呢？包括戏曲在内的所有艺术门类，本来就不能指望所有人都喜欢，那又何必多此一举去迎合别人呢？最后反而寒了原本爱戏人的心啊。很多媒体、编剧、导演“想当然”的行为，是没有经过调查的，拿“大学生”做借口去为他们的新编戏寻求合理性，从而搞出一堆所谓的“政绩”，实现他们“高雅”的“艺术追求”。

舞台布置非常的朴实，简单，这就是戏曲的“源”，而非那种大制作、豪华布景。演出所用的刀枪把子和行头就放在台上，扮戏、饮场也在台上，观众一目了然，既看到了台前，也了解了幕后。


裴艳玲既是演员，也是串场的主持人，自己演，自己说，才可以更好的诠释自己所想要表达的信息，不会让信息在传递过程中有缺失、有误读，甚至是曲解。


她在串场时妙语连珠，博得一阵阵掌声和叫好声，这是观众对裴艳玲艺术追求的认可。她说自己“要发狂”，说的是“大实话”，戏曲界还就是缺这样的说实话的狂人来冲击下戏曲改革的势头。这样个性的艺术大家，是有其独特的人格魅力的，而且裴的口才也极好，几句话就说的观众沸腾了。经典语录之一：现在假酒假药可以吃死人，演戏要是假模假式，也照样看死人！

用四段“新水令”（曲牌名）来印证裴艳玲的寻到的“源”，问到的“道”。四段里，行头各不同，人物性格、年龄也各不相同。演员腰中的剑、刀、大带，手上的枪、乾坤圈、蝇帚，头上的披发，各种零碎，在武戏的辗转腾挪之间还不能相互搅合。在展示演员精湛技艺的同时，嘴里的唱也不能耽误，载歌载舞，非常考验演员的表演功力。65岁的裴艳玲用她的艺术征服了在场的观众。

看台上挥洒自如的裴艳玲老师，万难想到她的腿有旧疾，不能久站。

《夜奔》的林冲


《探庄》的石秀


《乾元山》的哪吒


《蜈蚣岭》的武松


观裴的短打武生戏，头脑中冒出一个词：刚柔并济。很多武生，武气过重，动作开合间显得生硬。裴的武生，刚而不硬，柔而不媚，小劲头顺畅得让人看得相当过瘾。

蜈蚣岭是裴艳玲55岁时才学的戏，这样的孜孜不倦的艺术追求，很令人钦佩。

四段“新水令”之后，裴艳玲清唱了河北梆子《三娘教子》的唱段，并示范了河北梆子原本的“陕山话”的念白。

接着是河北梆子剧院的两位艺术家带来的《走雪山》片段。


大轴是裴艳玲的京剧老生戏《洪洋洞》，值得一提的是，这次演出的京剧乐队，裴艳玲去掉了月琴和铙钹，她说这是马连良后来因个人嗓子原因加入的，早期是不用的。去掉之后，使音乐形象更加挺拔、干脆。现场听来，的确如此，苍劲挺拔，干净利索，似有听老录音的感觉。


依旧是简简单单的水衣打扮出场，裴艳玲的老生，与平日里见到不大一样。裴的表演，更着重于刻画人物，面部表演、眼神，非常投入，大概是嗓音嘹亮，于唱腔的拿捏非常自如，不必因声音的高低变化影响到演员的眼神和表情。咬字方面，裴似乎给人一种含着唱、不清晰的感觉。不过看前面的四段“新水令”，咬字清晰有力，不知道是否是要符合病重的杨延昭的人物形象而刻意为之的。


演出结束，观众盛情难却，大幕拉上之后再度拉开，两度返场，加唱京剧《连环套》。


这神情，不由得让人遐想起那个经典的“操你妈”的段子，当时的裴艳玲，是不是也是这样精气神十足的指着呢？

注：上海曾盛情邀请裴艳玲到上海观看新编京剧《梅兰芳》，座位在5排1号。从一开始，裴就生气，欲离场。第三场幕间有个安静的片段，裴突然站起身，背手昂立，全场为之肃静。裴大声骂道：“操你妈！”声震全场，扬长而去。

风清朗

裴艳玲部分语录：

1、这不是个讲理的年月，我不愿意说话。我觉得好，就参与，觉得不好就不参与。你非让我说，我就骂娘。骂你了！怎么了？你不让我来，正好儿，我去遛狗。

2、白先勇的青春版《牡丹亭》，是左道旁门，入不得！演两三百场怎么了？能说明什么问题？什么也没有！你说他这个好，如果你家有人学戏，你愿意用他这个版本开蒙，还是愿意用梅兰芳的开蒙？道理很简单嘛。

3、《红灯记》“狱警传似狼嗥我迈步出监”好不好？好！可是你学戏开蒙，不也得“我本是卧龙岗散淡的人”吗？你能拿《红灯记》开蒙？武生戏你怎么不用郭建光开蒙？

4、学戏，做什么事情，你别弄那么多口号，不就是学个戏嘛！你没别的路子可走，就得横平竖直一点一点地来。没什么捷径可走。戏曲学院请我你来讲给我们研究生班课嘛。我不讲！我讲什么呀？我讲的你们愿意听吗？你们会个十几二十分钟的戏，唱一下，得个奖就完了嘛。

5、别跟我说新编戏，这几十年，包括我自己的新戏在内，，没一个是戏！我演《响九霄》那是我示威——你们不是说我裴艳玲只会演老戏不演新戏吗？我就演个给你看看。你给我“梅花奖”我还不要！领导说你不得奖我没政绩，行！那咱讲哥们义气，就给你得个“梅花奖”。可是我自己明白，那不是戏！

6、你们不是没钱不排戏吗？一出戏不是几百上千万地花吗？我就不花钱也能排戏，我的《响九霄》，总共花了不到50万！现在我还更简单了，我的道具布景打个包就走。谁说排新戏一定要多花钱？

7、一个演员，你最不应该忘记的是你的开蒙师傅。你拜名家为师，现在名家根本就不教，学生也不学，就是沾个名儿。

8、《赤壁》（京剧）是什么东西？那是他妈戏吗？你说你探索，用得着你探索？好比写字，你照着规矩好好地写，你他妈胡乱这么一刷说自己是探索。有这么探索的吗？

9、现在我喜欢骂人，我觉得不骂不行。戏曲界他就算是堕落，咱给他阻挡一下也成啊！要不怎么办？眼看着祖宗那点儿东西当着你的面被活活地糟蹋干净，你还不出声儿？凭什么呀？你别看我现在骂人，可是我觉得自己活得不如以前纯粹了。

10、现在我喜欢骂人，我觉得不骂不行。戏曲界他就算是堕落，咱给他阻挡一下也成啊！要不怎么办？眼看着祖宗那点儿东西当着你的面被活活地糟蹋干净，你还不出声儿？凭什么呀？你别看我现在骂人，可是我觉得自己活得不如以前纯粹了。

已歌

真正让人气血震荡的好戏

自白

已歌 发表于 2012-5-2 19:53

                               
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真正让人气血震荡的好戏

此句有典？

已歌

木秀于林 发表于 2012-5-3 00:26

                               
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此句有典？

也许有，我不记得了。。

徜徉有道

呃······唔······好吧！同一个时刻，我在看一个号称当代著名表演艺术家的破锣嗓······

已歌

经典语录里还是最喜欢落叶一节。各人的人生自有各人的充实，那些所谓的标准都是浮躁的屁话

周白丁

等我看裴艳玲的访谈，我后悔了，上次木有去看国宝裴艳玲的戏啊~~~国宝啊，真是国宝，哇哇，受不了我自己。

风清朗

翌faith 发表于 2012-5-11 22:02

                               
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等我看裴艳玲的访谈，我后悔了，上次木有去看国宝裴艳玲的戏啊~~~国宝啊，真是国宝，哇哇，受不了我自己。

哈哈，现场的感觉远远超过看视频访谈啊。。。